Un autodidacta que revolucionó la arquitectura contemporánea con su enfoque minimalista y su respeto por el entorno natural.
Nacido el 13 de septiembre de 1941 en Osaka, Japón, Tadao Ando es uno de los arquitectos orientales más influyentes y reconocidos de la arquitectura contemporánea. Su estilo único, caracterizado por el uso innovador del hormigón, la luz natural y la integración armónica con el entorno, dejó una huella indeleble en el mundo de la arquitectura, principalmente durante la década de los años 80.
Ando no siguió el camino tradicional para convertirse en arquitecto. Sin formación académica formal en arquitectura, comenzó su carrera como boxeador profesional antes de dedicarse por completo a la arquitectura. Autodidacta, estudió arquitectura de manera independiente, viajando extensamente por Europa, África y Estados Unidos, donde visitó y analizó obras maestras arquitectónicas que influirían profundamente en su trabajo.
En 1969 fundó su propio estudio, Tadao Ando Architect & Associates, en Osaka. Su primera obra significativa fue la “Casa Azuma” (1976), una residencia privada en Osaka que ejemplifica su enfoque minimalista y su habilidad para crear espacios serenos utilizando elementos simples como el hormigón desnudo, la madera y la luz.
En 1980 construyó la Casa Koshino en la ciudad de Asiya. Entre sus obras más importantes se encuentran la Capilla sobre el Agua (1985) en Tomamu, Hokkaido; la Iglesia de la Luz (1989) en Ibaraki, Osaka; así como el Museo de los Niños (1990) en Himeji.
A lo largo de su carrera, Ando ha recibido numerosos premios y reconocimientos internacionales, incluyendo el prestigioso Premio Pritzker en 1995, el Premio Carlsberg de Arquitectura en 1992 y la Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects (RIBA) en 1997.
El enfoque de Ando en la arquitectura se centra en la interacción entre el espacio, la luz y el entorno natural. Su filosofía se basa en la creencia de que la arquitectura debe proporcionar un refugio espiritual y emocional, y su habilidad para manipular la luz y la sombra crea atmósferas contemplativas y meditativas. Además, como japonés, su respeto por el entorno natural se refleja en su uso consciente de materiales y en la integración cuidadosa de sus estructuras en el paisaje circundante.
